不知你是否能理解真正的艺术家,他们的理想主义和对抗精神往往看上去“中二”,但实则那是种与自己的世界和解的一个痛苦的破茧过程。年轻的北斋看似是渡了这个劫,实际上他只是做了冷漠的隔绝。因此在电影缺失的50年里,北斋的生活必然是平淡主流的,其实这样的平淡足以让一个艺术家“死亡”,他并没有也是因为这份冷漠。我极其喜欢柳乐,他的演技也绝对没有问题,问题在于他对艺术理解的缺失,因此同样平淡的剧情,老爷子的“静”和“冷漠”才比他更有力量感。但如果不是柳乐,我也不觉得目前日本有任何同龄男演员可以在这里比他表现更好,阅历很重要,剧本也很重要。看之前预期低了,意外的挺喜欢。
#2020.12.13上海日本新片展#可惜了一众实力派卡司,拖沓割裂感太重了,很多人物设置出现和消失得都莫名其妙,倒是结尾年轻年老的时空交错画面有点意思
冲着最近刚刚喜欢的演员柳乐优弥看的,虽然柳乐优弥只出现了一会。政治表达和人物传记都没讲好,都是草草带过。
看过BBC和NHK纪录片打底,但最后那副面具还不知道叫什么,影帝剃了月代头也依旧是宽松世代的样子啊~
北斋:“ただ一つ、決して動かない星だ”。这句话,他用一生践行了。影片不是记录式的流水账,仅选取了漫长人生的三个片段,无论写形还是写意的段落,都拍得非常有味道。画狂老人晚年中风,拖着半残的身躯依然云游四海,用70岁之眼,画出了《神奈川冲浪里》《富岳三十六景》。90高龄仍有“向天再借500年”的气度胆魄。“如果上天再给我十年,不,五年寿命,我将会成为一个真正的画家。” 这是真的没活够、没画够啊。走在街头狂风来袭的一幕,和片尾与年轻时的自己并肩作画的一幕,都是神来之笔,田中泯老爷子活生生演出了“狂”的神气与魂魄,看得不由泪目。可是啊,时光已过去200年,那个画画会杀头的世道,过去了吗?